シンガー、ソングライター、詩人、作家、クリエイティブ ディレクター - これらは、エリザベス グラントの特徴のほんの一部です。一方、オルタナティヴ ポップ アイコン、映画のグラマー、悲劇的なロマンチストは、彼女のペルソナ、彼女の分身であるラナ デル レイの一部です。
ラナ・デル・レイは、世界中の音楽愛好家の心と魂を捉えてきた謎めいた、とらえどころのない歌姫です。彼女のユニークなサウンドとスタイルは他のアーティストとは一線を画しており、心に残るメロディーと内省的な歌詞に魅了された多くの熱心なファンを獲得しています。彼女の曲はポップ カルチャーの重要な瞬間であり、新しいリリースごとに限界を押し広げ続けています。しかし、彼女の人気にもかかわらず、彼女は謎に包まれたままであり、そのとらえどころのない魅力は彼女の魅力を増すだけであり、ファンも批評家も同じように不思議に思っています:ラナ・デル・レイの謎めいた外観の背後にある秘密は何ですか?
彼女の音楽スタイルは、ポップ、ロック、インディーなどのさまざまなジャンルとビンテージ、シネマティックな感覚のユニークな融合と言えます。彼女の音楽には、ドリーム ポップ、トリップ ホップ、サイケデリック ロックの要素が組み込まれていることが多く、愛、喪失、懐かしさ、アメリカーナをテーマにした歌詞が使われています。ラナの音楽は、彼女の官能的でメランコリックなヴォーカルが特徴で、多くの場合、みずみずしいオーケストラのアレンジと心に残る雰囲気のあるサウンドスケープの上に重ねられています。彼女の歌はしばしば映画のような品質を持ち、時代を超越した感覚とノスタルジアを呼び起こし、世界中の聴衆の共感を呼んでいます。彼女の音楽スタイルは、他の現代アーティストとは一線を画す、感情的で優美で内省的な性質で知られています。
彼女の音楽は一般的に、ポップ、ロック、インディーの幅広いジャンルに分類されますが、彼女の特定のサウンドは、キャリアの過程で進化し、変化し、各アルバムはわずかに異なるスタイルとサウンドを特徴としています.
たとえば、彼女の画期的なアルバム「 ボーン・トゥ・ダイ 」 (2012) は映画的でオーケストラのようなサウンドを特徴とし、その後のアルバム「Ultraviolence」 (2014) と「」 ハネムーン 』(2015)ではサイケデリック・ロックとドリーム・ポップの要素をそれぞれ取り入れている。彼女のアルバム「 生きるための欲望 」（2017）は、よりヒップホップを取り入れたポップ志向のサウンドを導入し、ツインアルバム「 カントリー クラブのケムトレイル 』（2021年）と『 ブルーバニスターズ 」（2021）は、より簡素化されたアコースティックノートを特徴としていました。全体として、彼女の音楽は彼女のキャリアを通じて一貫した独特の品質を維持してきましたが、アルバムごとに彼女のサウンドとスタイルには顕著な変化と変化が見られました.
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ラナ・デル・レイのサウンドに関して言えば、他に比較できるアーティストを見つけるのは難しい.彼女は、ヴィンテージとモダンな要素を組み合わせて、あなたを別の時間と場所に連れて行く雰囲気を作り出すこのユニークな能力を持っています.彼女の物語は、憧れ、拒絶、後悔、そして受容に満ちており、古典小説を読んでいるような気分にさせてくれます。あの小説？ 人形の谷 .
彼女の新しいシングル「A&W」では、待望の新しいアルバムのために「 Ocean Blvdの下にトンネルがあることをご存知ですか 」 3 月 24 日にリリースされたこのシンガーソングライターは、ステロイドでカメレオンよりも速く変身し、フォーク トラップ バンガーを倒しています。それは音楽のジェットコースターのようなものですが、吐き気や悲鳴の代わりに、ラナのトレードマークであるサウンドでクラッシュコースを取得します.それはワイルドで奇抜で、実にダークで、あなたが必要だとは知らなかったすべてのものです.
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しかし、彼女の確立された音楽スタイルにもかかわらず、「A&W」は、彼女がこれまでにプロデュースしたものとは異なり、ユニークな作品として際立っています。それは、欲求不満から、部外者としての自分の役割を受け入れることの多幸感の解放へと旅する、サイケデリックで混沌とした構成です。歌が終わると、彼女は狡猾でいたずら好きな笑顔で愛の興味をからかいます。ラナは常に、従来の規範に逆らう大胆不敵なアプローチをクリエイティビティに対して示してきましたが、「A&W」は彼女の自由なワイルドさを象徴しています。それは、純粋に彼女のスターの資質の力を通して作られた、ハイブリッドで不気味でシュールなフォーク トラップ バラードです。
「A&W」というタイトルのトラックには二重の意味があります。有名なプロデューサーのジャック・アントノフが明らかにしたように、人気のあるソーダ飲料を指すこともあれば、「American Whore」を指すこともあります。ラナが真の犯罪番組のフォレンジック ファイルのようなリファレンスを巧みに使用し、リトル アンソニー アンド ザ インペリアルズによる 1959 年の R&B ソング「シミー、シミー、コ コ バップ」を介して時代を超越したドゥーワップ クラシックを補間したことは、すべて役に立ちます。アーティストの驚くべき音楽的才能を際立たせるために。前作に貫かれた謎めいたジムと同じかもしれないジミーというキャラクターの登場と、前作『NFR』(2019)に見られるような加工されたストリングスの使用が、この曲をアルバムとして固めている。ラナの特徴的な音楽モチーフの代表的な例です。
「A&W」は簡単な分類を覆す曲だ。それは、フォーク、トラップ、サイケデリアの境界を曖昧にする、風変わりで異世界的な作品です。ラナ・デル・レイの心に残るヴォーカルは、切り刻まれ、テープでフィルタリングされたストリングスのコラージュの上に重ねられ、無視することのできない恐怖と不安の雰囲気を作り出します。歌が進むにつれて、それは激しさを増し、爽快で不安な音の狂気の爆発で最高潮に達します。これは彼女の最も大胆で実験的なラナ・デル・レイであり、音楽で可能なことの境界を押し広げ、リスナーを魅了し、神経質にさせません.本当に普通ではない何か、最後の音が消えた後もずっと心に残る何かを探しているなら、「A&W」はあなたのための曲です.
ラナ・デル・レイが進化し続ける一方で、彼女の家系図の誰かも同様に進化しています。才能が家系に出世するのは興味深いことです。彼女のユニークで忘れられない音楽スタイルで国際的なアイコンが認められているように、彼女の父親であるロブ・グラントも同様の才能を持っているようです.娘が名声を得るのを傍観していた男は、デビューアルバムのリリースで注目を集めています。インターネットは彼を「Nepo Daddy」と称賛しています。
「Lost At Sea」に素晴らしい反応をありがとう❤️
あなたの素晴らしいコメントを読んで、あなたの考えや気持ちを分かち合うことが、私にとって何を意味するのか、言葉では言い尽くせません… pic.twitter.com/wdcgqmgeFe
— ロブ・グラント (@robgrantdotcom) 2023 年 2 月 27 日
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「Lost At Sea」と呼ばれ、6 月 9 日にデビューする予定のこの曲は、音楽の世界に新たな魅力を加えることを約束しています。グラントが正式なトレーニングを受けていないことは、彼から自然に発せられる生の才能を妨げるものではありません。彼のシングル「Setting Sail On A Distant Horizon」で、この曲は価値のあるものになることが約束されています。彼のピアノ演奏は魅惑的であり、まるで彼が生涯演奏してきたかのように、各音符が彼の指先から楽に流れます。そして、カモメの群れに囲まれたアルバム カバーの海を見渡すと、まるで自然の原始的な力を利用しているかのようです。 「ロスト アット シー」で、ロブ グラントは音楽界を席巻する態勢を整えています。彼の娘は彼のために道を切り開いたかもしれませんが、彼自身が才能であることは明らかです.彼が音楽で掘り下げる暗く神秘的な深みと、聴く人にどんな秘密を明かすかは想像することしかできません。
ラナ・デル・レイが現代で最も魅力的なミュージシャンの 1 人であることは周知の事実です。 2011 年にレトロ ポップなヒット曲「ビデオ ゲーム」でシーンに登場して以来、彼女はユニークなサウンドととらえどころのないペルソナでファンを魅了してきました。しかし、私たちが彼女を愛しているのと同じくらい、この謎の空気は私たちにもっと欲しくなることがあります.本当のラナ・デル・レイは誰で、その忘れられない声と謎めいたステージ上の存在感の背後にあるものは何ですか?それはファンと批評家の両方の心にある質問であり、私たちが完全に答えることは決してないかもしれません – それは問題ではないからです.
結局のところ、そもそも彼女を魅力的なものにしている謎の部分ではありませんか?
ヘッダー画像提供： ゲッティイメージズのマット・ヘイワード