私は子供の頃、おもちゃが大好きでした。毎日、ロールプレイングのシナリオを作成したり、自分でデザインした小さな世界を配置したりして、楽しく遊んでいました。そこでは、無関係なさまざまなフランチャイズからの私のさまざまなアクションフィギュアとアイテムが、調和して生きるか、互いに戦争をしている.私のお気に入りのおもちゃの 1 つは、家にあったこのストライク ガンダムの模型でした。彼の恐ろしいことに、私は通常、メカを他のおもちゃのいくつかと対戦させ、勝者がすべてを奪うデスマッチを行い、物理的にそれらを互いに叩きつけていました。私はこれがそこにいるコレクターにとって犠牲であることを知っていますが、私はこれらのキャラクターが究極の動きのいくつかを引き出すことを想像していた子供でした。
明らかに、私は間違っていました。ガンダムはあんな風に叩きのめされてはいけないものだと、今ならわかる。でも、それがおもちゃの醍醐味ではないでしょうか。それらを使って何をするか、一緒に遊ぶか、展示するために放置するかは関係ありません。あなたが楽しんでいる限り、誰が気にしますか?国内外のデザイナーズ トイを展示する Sin•Ta ギャラリーの背後にいる Solid Toys のメンバーは、志を同じくする愛好家とこの情熱を共有できることを誇りに思っています。
Solid ToysによるSin•Ta Art Gallery
ちょうど今年の 11 月 26 日、アートとデザイナーのおもちゃの公式販売代理店および小売業者である Solid Toys が、Promenade Greenhills の地下 2 階にある Collective Base Complex に Sin•Ta Art Gallery をオープンしました。グループの 3 人の創設者の 1 人である Patrick Reyes とちょっとしたおしゃべりをして、デザイナーのおもちゃ、彼らの歴史、そしてギャラリーの全容について学びました。
立体玩具の誕生
私たちが立っていたまさにそのモールに彼らのルーツを見つけたレイエスは、ファンコポップスの夜通しの列で、共同創設者になる予定のジェシーに会ったことを共有しています. 2 人はどちらも Greenhills の再販業者であり、毎週土曜日にこの地域でお互いに会い、さらに数回の出会いの後、なんとか意気投合しました。顧客基盤が拡大していることに気づいた 2 人は、最終的に力を合わせてデザイナーズ トイのビジネスに参入することを決定しました。この新進気鋭のベンチャーにチャンスがあると判断し、2020 年に Solid Toys を誕生させました。のような国際的なアーティストとのコラボレーションを開始しました。 ウェットワークス と 2 ペタルローズ 、シアター モールのコレクティブ ベースに最初の店舗をオープンしました。
ヴィック・ソットとピア・グアニオの結婚式
トリフェクタを完成させたジェシーは、2019 年にカルチャー カルテルに並んでいるときにシンガポールでポー ロントックにも会いました。
ファンコ ポップスからアート ギャラリーへ
おもちゃからアートへのジャンプは興味深いものですが、レイエスはそれが常に目標だったという点を共有しています。彼は、「当初から、国際的なシーンはかなり大きく、地元のアーティストには多くの可能性があると考えていたため、地元のアーティストの成長を支援する手段になりたいと考えていました」と説明しています。さらに、他の店舗の最初のデザインはギャラリー風で、真ん中が開いていて、すべてが側面にあるようだったからです。
「私たちは、非常に高価な他のギャラリーとは違う会場になりたかったのです。私たちは、成長を支援したい小さなアーティストのための場所です。」彼らの空間に入るとすぐに、その意図を感じることができます。デザインと間取りだけのギャラリーで遊び心があり、おもちゃがあるからというだけではありません。むしろ、あまり真面目に考えずに、登場するキャラクターたちのかわいらしさを自由に見て、畏敬の念を抱くように誘います。一言で言うならワンランク上のホビーショップですね。
エレン・アダルナ スターマジックボール
「シンタは愛を表す昔ながらのタガログ語でもあります。 Sin•Ta Art Gallery は、さまざまな芸術形式を評価して向上させ、多くの新進気鋭のアーティストが自分の工芸品への愛を示すための足がかりとなることを目指しています。」
「言葉遊び 美術 と シアター , Sin•Ta は、さまざまなメディアでさまざまな芸術作品を展示するアート ギャラリーでもあります。このギャラリーでは、絵画や美術玩具など、伝統的な芸術作品と現代の芸術作品の両方を展示します。」
Reyes 氏は、私のようにデザイナーのおもちゃが何であるかを知らなかった人に、デザイナーのおもちゃが何であるかを説明するとしたら、単純にそれらを 3D 画像上の絵として説明するだろうと述べています。かなり新しいメディアを賞賛し、コレクターとしての情熱を利用して、アーティストが個人的な表現、アート スタイル、個性、感情を 3D 物理オブジェクトに変換する方法に個人的に興奮していることを共有しています。実際に保持できます。この分野で才能を発揮できる多くのフィリピン人アーティストに誇りを感じるだけでなく、この新しい感覚は、ギャラリーを訪れる人に伝えたいと思っています.
遊ぼう
シン・タ アート ギャラリーのオープニング ショーである「ラロ タヨ」は、スマートフォンやタッチ スクリーンが普及し、子供たちが外で草を触ったりゲームをしたりする前の時代とはかけ離れた時代からインスピレーションを得ています。シンガポールを拠点に活動するフィリピン人アーティストをフィーチャー ウェットワークス 、 と バルブ 、デザイナーのおもちゃと伝統的な芸術の両方を通して、彼らはこの忘れられた時間を私たちに独自の見方を与えてくれます. 堕ちたプレソ、忘れられた天国、 と カウリープ。
Wetworks または Carlo Andrada Cacho は、様式化された彫刻とかわいいキャラクターで知られるアーティスト/おもちゃデザイナーです。彼は愛するシェルティにインスパイアされた「Foxy」と「Xin」の作成者です。ひとつのスタイルや素材にこだわらず、生の感情を作品に吹き込みながら、ためらうことなく創造物やデザインを実験し続けています。
ギャラリーを回っていると、彼の作品「HOPE+DECAY」が目に留まりました。それは、両側にHOPEとDECAYという言葉がエッチングされた巨大な頭蓋骨の上に「フォクシー」と一緒に「シン」を特徴としていました。アーティスト自身と話をしたとき、彼はパンデミックの間に落ち込んでいて、絶望的な状況の中で一片の希望を見つけようとしたときにそれを作成するように促されたことを共有しました.明らかに陰気なメッセージにもかかわらず、それは正直なところめちゃくちゃ愛らしいものでした。背中に横たわっているパンダ風の「シン」は耐えられないほどでした。
VALVEE または Valerie Villaflor は、ビジュアル アーティストであり、広告アート ディレクターでもあります。パターンと大胆なイメージに惹かれる彼女のアート スタイルは、彼女の作品が目の隅を通過した瞬間にあなたを魅了する鮮やかな色彩で飛び出し、ディズニー映画を漠然と思い出させます。
「ラヤ」と「ヒラヤ」の生みの親である彼女は、既製品のおもちゃのカスタマイズやカスタマイズで経験を積んだ後、初めて自分だけのオリジナル キャラクターを作成しました。
リトル・マーメイドの表紙絵
「ラロ・タヨ」の展示作品はすべて販売中ですが、メインステージはWetworksとVALVEEのオリジナルキャラクター5体セット。これらには以下が含まれます。フォクシー、シン、マヤ、ラヤ、ヒラヤ。利用可能なセットは 75 のみです。
プロムナード グリーンヒルズの地下 2 階にあるコレクティブ ベース コンプレックスにあるシンタ アート ギャラリーを訪れてください。 「ラロ タヨ」は 11 月 26 日から 12 月 26 日まで上演されます。
詳細については、Instagram/Facebook で @sin.taartgallery をフォローしてください。